"Le monde ne tourne pas rond", clame une jeune slammeuse.

"Le temps nous consume. Tout part en fumée, alors moi, la vie, j’en reprends une gorgée", raconte une autre.

"Je ne sais pas si c’est du slam que je vais vous donner. Mais tout ce que je peux vous assurer, c’est d’où ces mots sont nés… Des tripes", conte à son tour un jeune homme.

Des mots qui sortent des tripes, nous sommes sur une scène slam. Né dans les années 80 à Chicago, le slam arrive en France qu'à la fin des années 90 et fait de plus en plus d'adeptes, même dans les salles de réunion des entreprises.

Selon "Tsunami", slameur et animateur d’ateliers, le slam, c’est un mouvement social, culturel, artistique. "C’est une pratique communautaire, démocratique, égalitaire", précise t-il.

C’est aussi désormais un loisir d’entreprise, pas aussi sportif que d’habitude, qu’a choisi un cabinet de juristes. Il s’agit en fait, d’un atelier de coaching par le slam qui consiste à mettre en vers un texte pour ensuite le dire sur scène, devant un public.

"Dans un atelier comme ça, il y a des règles, il y a un cadre. Et en même temps il faut de la créativité, il faut de la rigueur, il faut de la tenue, il faut de la volonté. Donc, c’est là où l’art peut nous permettre de travailler sur des ressources, des compétences, des capacités utiles en entreprise" explique Marie Lepidi, coach à "Art Coaching".

"Ce n’est pas forcément évident parce qu’on est quand même quelque part à nu… Un petit bout de notre âme, de notre personnalité", raconte cette apprentie slammeuse.

Elle se lance : "J’aime danser dans mon bain douche, mon bain douche sous les toits. Écouter le chant de la pluie sautillant sous l’ardoise".

"Là où il y a le plus de boulot en général, c’est sur le fait de dire. Parce que dire, c’est le corps, le physique, le lien avec les émotions. Donc, il y a un travail énorme pour le passage à l’oralité", explique Tsunami, l'animateur d'ateliers.

"Un ragondin dans le réseau urbain qui prend un bain douche d’égout. Flic flac, une douche froide et puis s’en va", entend-on sur la scène.

"Peut être que ça permet de connaître un peu mieux les autres. De se connaître un peu soi-même aussi. Alors, tout ça, c’est très bénéfique", reconnaît un juriste.

Un bénéfice qu'on trouve aussi dans les écoles, les hôpitaux et les prisons. Et un plaisir que l’on peut prolonger sur une scène slam.

"C’est le seul spectacle vivant où l’on est à la fois acteur et spectateur. On vient parce que l’on a quelque chose à dire, on s’inscrit, on passe. Et puis après, on écoute et c’est chacun son tour", affirme Luciole, qui chante et qui slamme aussi.

Petit extrait : "Besoin de personne, ni d’aide aucune, ça me vient comme ça, comme on attrape un rhume, je crois que je suis malade."

"Même s’il y a une part sociale dans le slam qu’il ne faut vraiment pas occulter, il y a aussi cette dynamique artistique que je trouve intéressante. Et même si ce n’est pas forcément des gens qui sont tous professionnels, même si certains le sont, je trouve que cette part-là de créativité, au final, c’est surtout cela qu’on a à révéler”, précise Nico K, slameur.

"Leurs pupilles crachent des flammes et des salves de napalm", récite t-il.

Le slam donne alors naissance à une génération de nouveaux poètes engagés.

"Je résiste. Je résiste parce que je veux du sens dans mes échanges, du sens dans mon travail, du sens dans tous les sens, le jour comme la nuit", dit une autre slameuse …

"Il y a vraiment tous les styles qui se côtoient et pour moi, c’est un espace de liberté et quelque chose qui me fait dire que ça existe encore, que les espaces de liberté existent encore", explique t-elle.

"Comment changer tout ça ? Je ne sais pas et pourtant, je résiste", conclut la slameuse.

Adresses:

Ateliers slam en entreprise :
Art Coaching & Cie
75 Boulevard Haussmann
75008 Paris
Tel : 01 42 68 52 84

Ateliers d'écritures et scènes slam :
« C'est slam ! »
Espace Henry Miller
3 rue du Docteur Calmette
92110 Clichy
Tel 01 41 06 93 50